我说说我的想法，仅供参考，大家如果有不同意见，就当我没说过啊。”

    “怎么会呢？”

    大家纷纷说道。

    徐明辉说道，“这个问题的答案，应该回归到我们艺术最根本的问题，那就是艺术是为什么人创作，又被什么人来评判的？”

    “很简单，人民，就是我们说的观众，也叫作市场。

    我们的作品创作出来的目的是给人民看的，他们接受、认可乃至喜欢，你的作品就有价值，名气和金钱自然随之而来。

    而如果他们不接受、不认可、不喜可欢，那么即使你认为自己拍摄的再好，观众不买单你也只能无奈接受失败的结果。

    现在我们讲收视率、讲口碑、讲票房，这些都是人民带来的，他们是我们创作的对象，他们喜欢我们才能赚到钱啊。

    如今有一个词非常热门，粉丝经济。

    什么是粉丝经济，就是一个明星能够得到一个群体的喜欢并且愿意为了他（她）花钱，只要有他参演的节目都要支持。

    这也是一个狭义的解释，这个明星的价值正是因为有这些人的支持。

    如果没有粉丝的支持，所谓的明星其实和一个普通演员没什么区别。

    而如果他参演的节目质量太差，不受认可，即便粉丝再多也无法挽回它失败的结果。

    因为一个小群体是不可能对抗全国的观众群体的。

    所以我们应该要创作出让人民大众喜欢、满意的作品，只要人民满意了，你的其他目标自然而然就会实现，这就是我的答案。”

    掌声雷鸣，徐明辉的话引起了大家的共鸣。

    商业大片成功，不是因为它的投资大，而是因为它场面好看，打斗场面刺激，满足观众心中的需求。

    而不少低成本电影逆袭，是因为它的剧情走心、特别，能打动人。

    它们的共通点只有一个，那就是观众喜欢，这才是最重要的标准。

    李光圣捅捅林启荣，“老师和你说的差不多嘛，难怪刚才老怀大慰的模样。”

    林启荣摇摇头，“老师说的比我好多了，一针见血啊。”

    以观众为导向，大家都明白，但是实施起来却不是那么容易的。

    观众喜欢什么？应该安排什么样的剧情？应该用什么样的演员？

    众口难调，谁也不敢保证自己的作品能够被大部分人喜欢。

    所以这只能是一个目标，具体实施起来太复杂了。

    不过林启荣希望自己可以努力做到。

    做少儿动画，他希望能够让孩子们开心的同时还能学到东西，让家长也能接受。

    做综艺节目，他希望每一集都可以给观众带来惊喜和欢笑。

    做影视剧也同样如此。