新闻发布会、媒体通稿，这些都得有啊，不然怎么能宣传地方？

    这种诉求很正常，正常到甘敬压根难以拒绝，如此联动从某种角度上才叫双赢，才是电影应有的正确玩法，如新娱之流的大公司甚至是有专门规划电影旅游地产，近两年也很是欣欣向荣。

    电影产业本身的规模和其他行业相比不算太大，但它起到的宣传作用时不时就有点睛之笔的妙用。

    像咸鱼天后谢歆，她因为唱过一首《洛阳》，现如今还是洛阳的城市形象大使。

    像工作狂魔张中晖，他因为故乡是长安，不少作品都是运作在家乡拍摄，同样有着良好的关系。

    甘敬知道维系良好关系的好处，也知道怎么做才是真正的避免麻烦。

    于是，一套流程走下来，甘敬兴冲冲过来的心情也就去了一半，知道归知道，做起来还是会觉得繁琐和无趣，这幸好公司方面当个甩手掌柜，不然一堆事务扯起来，演戏基本可以撂下了。

    人的精力总是有限的，要用有限的精力去追求无限的乐趣。

    “说说你对剧本故事的想法吧。”

    甘敬在把繁琐的事情勉强处理完又指令公司一位制片人负责外联后才懒洋洋的来和陈若清商量拍摄前的准备。

    《恋恋笔记本》的剧本不像《夏洛特烦恼》和《功夫》那样写的很详细，甘敬基本就是把轮廓和人物写出来，具体情节都没有写太清楚。

    正常而言，这类电影想要寻求不错的票房还是要依托本土文化背景，也即意味着《恋恋笔记本》核心的“爱情”不变，诉述的节奏不变，但它的组块得是符合认知的。

    比如，甘敬不能让陈若清在镜头下开着一辆雷诺老爷车来找主角，那种不和谐会让观众第一时间转移注意力，可能就会开始思考，什么时候国内有开这车的？

    这种细节的雕琢在镜头里可能是一闪即过，但能让画面流畅的闪过而不让观众脱戏就是一件挺不容易的事情，是需要剧组反复研究琢磨的，时代背景、人物服装、道具龙套等等等等。

    “这个故事老套到我不怎么想演，唯一能提起兴趣支撑我行动的只有一点，老板你说的角色气质。你说这个角色和我的反差挺大，我就觉得这么演起来可能对我个人而言会很有趣，体验角色的人生嘛。”

    陈若清丝毫没有客套的意思，极其坦诚。