郝强对音乐创作的这种理解，让黄国仑哑然失笑。
孙彦瑧抬杠说：“郝强，你这什么朋友啊？音乐家吗？居然说写歌不难？要是写歌不难的话，谁都能当音乐人了。”
郝强接道：“嘿，你还别说，我这哥们儿还真就说了，谁都能当音乐人，只要是学过音乐的人，就都能写歌。”
鲁柔笑讽：“你这哥们儿的脸可够大的。”
大家都被逗笑了，只要是有点常识的人应该能会想到，写歌肯定不是件容易事。
黄国仑喝了口酒，情绪上涌着开始给大家上音乐课：“要想知道写歌到底难不难，你首先得知道音乐创作到底是怎么一回事。先不说填词，就做流行音乐的作曲，郝强这哥们儿说的倒是没错，流行音乐的作曲，主旋律确实就是几个调式的组合。只要是有点音乐基础的人，确实都能写歌。这就像学了几天绘画人能自主作画，学了几天写作的人可以试着写作一样，但这样出来的作品好不好，就要另说了。学了几天音乐的人，突然明白创作是怎么一回事后，都会这么一个过程，会觉得创作很简单。但这时候，他们可能只是刚刚入门而已，后面的东西还多着呢。要想把所有的音乐创作技巧都融会贯通，这就不是一件容易事了。”
鲁柔笑话郝强：“郝强，你这哥们儿就像黄老师说的，是个新人吧？”
“什么新人啊，我这哥们儿从小就是学音乐的，央音的高材生！现在在一家文化集团工作，主攻编曲，相当的牛！可能对于黄老师来说，写歌很难，但对于我这哥们儿来说，写歌就是件轻轻松松的事。平常咱们唱的歌，由他随便一改，马上能变成另外一首歌，还倍儿好听！他绝对是天才那一系列的。”
孙彦瑧较真说：“敢问你这位天才的哥们儿，写出过什么出名的作品吗？”
“他主要给舞台剧做音乐，他说的那些东西我都不懂。流行音乐在他眼里根本就不入流。他说流行音乐翻来覆去就那几个调式，太easy了。”
“easy？”
黄国仑忍不住又笑了，讲说：“这要真是你这哥们儿说的话，那我觉得他这么多年音乐都白学了。不管是哪个类型的音乐创作，都不能用easy来形容。要是真easy的话，流行音乐的世界就是大师遍地走了。”
黄国仑近一步讲：“流行音乐领域出大师，在某种程度上说，要比其他类型音乐出大师的难度更大。因为确实就像郝强这朋友所说，流行音乐的创作主要就集中在几个调式的转变和组合，万变不离其宗。要想把这里面的东西给学透，还要在无数前辈音乐人已经组合出了无数种经典旋律的基础之上，推陈出新，做出新的突破，这就非常困难了。”
见同座的人听的还挺认真，黄国仑不自觉的就把老师的架子给端出来了，给众人继续普及乐理知识：“作曲和作画、写文章其实是一个类型的工作。作曲家用基本的调式来组合成旋律，就像画家是用最基础的颜色来表现这个世界，也像小说家用最基础的词汇和段落来构建文章。
调式就是音乐人手里的颜色，是文学家心中的词汇。有点艺术素养的人应该都知道，画画的时候，红色会给人展现出特别热情、热烈的观感，灰色让人看了会有压抑的感觉。作曲家用旋律表达情感时也是一样，需要听众心情紧张急促的时候，他们会用一些频率高的调式组合，需要表现悠扬和缓的情绪时，会用慢调来铺陈。
你们完全可以把作曲想象成作画，有点绘画基础的人，甚至不会画画的人，你给他颜料，他一样能给你画出一幅画来。但这些人画出来的画，肯定没法和专业的画家比。当然也不排除有无师自通的天才，你给他一