但实际上, 这是一个痛苦的磨合过程，且多半以导演的妥协为主。而夏星痕也为自己的天赋与固执个性付出了代价——虽然远超过他应该承受的。
皇权和相权。不是东风压倒西风，就是西风压倒东风。像是田中天这样的老编剧做了一辈子, 与他相似的，站在顶峰的那几个人, 他们到了这种时候早已没有金钱、名利的欲|望, 若说有什么遗憾, 大概是……没有哪一版剧本，在拍摄时能完全演绎还原：导演会加戏改戏, 演员会加戏改戏，审批会改戏加戏。
就是在这个时候, 夏星痕走进了他们的视野：一个天生的“体验派”演员, 在大学期间因为一部宣传部的爱国教育短片, 结识了编剧委员会一位老编剧。让他们得知：夏星痕能进入角色, 把角色变成真的。不但在演技上不需要操心, 更重要的是, 只要“当真”了，就不会轻易变更。
于是这些顶尖编剧们开始扶植夏星痕, 他们为他量身打造最合适的剧本, 这些剧本非常优秀, 而且契合夏星痕的气质，让他毫不费劲就能入戏，呈现得惟妙惟肖。这些顶尖编剧也一手筹划合适的班底，找少壮派或新锐导演是为了在保证质量的基础上，更容易掌控……
可是导演作为一个片子的最终决定者，哪怕是新锐导演，根基不深，又有谁甘心成为剧本的傀儡。在和夏星痕合作的四五个年轻导演中，有些人是德艺双馨，勤勤恳恳做事，最终也出了成果的。但也有人是汲汲营营，在短暂的上升期掩饰着自己的本来面目，却在遇到夏星痕之后暴露了出来。
而且无论那些导演好坏，他们或多或少在心中会对夏星痕有芥蒂。一来夏星痕那种逼真的演绎，“导”也没用；二来老牌编剧的剧本，导起来有很大的压力——夏星痕又不是社交型的人，本身脾气也不圆融，加上他自己那种矛盾的心结，进一步扩大了裂痕。
夏星痕身为一个“体验派”，但凡业内人士，十有八|九都会了解。“体验派”是很难导的。与之相对的则是纯粹的“表演派”。这些导演，不约而同，有心无心，都会更照顾同组里听导的“表演派”配角。为了和夏星痕作对比，一般都是男配角。
有的导演是故意抬举，有的则是无心插柳。于是乎在这些导演有心或无心的推波助澜下，类似倪廷那种“折腾夏星痕让他无法出戏，把暴力带下片场”的举动时有发生，夏星痕就经常控制不住了。
年轻导演在察觉到夏星痕的编剧协会后台后，有的人是感恩戴德好好导戏，有些思想极端者却觉得自己受了莫大的屈辱。甚至蓄意激夏星痕打人，一副玉石俱焚、不死不休的架势。还从此专门搞破坏。只能感慨物种多样性。编剧协会和制片人在挑年轻导演时，并不能第一时间分辨优劣。以至于编剧协会里都有“把夏星痕当试金石”来区分年轻导演的不成文传统了。
有时夏星痕是真的把人打得狠了，有时是像陶清风这样掐住不算太狠。但不管夏星痕有没有克制住、伤得轻重程度如何、有没有打到一半清醒，都会被有心人发酵成恶性事件，成为媒体之间口耳相传的爆料，带坏他的名声。
协会顶尖的编剧不在乎夏星痕是不是名声不好。他们早已过了看舆论脸色的阶段。表演派演员如过江之鲫，体验派演员却百里挑一。他们看中他的不可替代性，下一次的好剧本依然为夏星痕而组。在舆论闹得最狠的时候，也会出手保一下夏星痕，确保他的