“第二个收藏比较多的是伊朗的阿克比尔寺，有32件，而且没有被拆散过，这不是一个偶然。”
老爷子回忆道：“品质最好的元青花就收藏在拖布卡帕皇宫，从来不公开展览，皇宫一直在修缮，收入库中秘藏。当年我为去看元青花费尽周折。”
“在土耳其整整呆了一周，经过艰难险阻，最终才看到元青花。本着一种朝拜心情去，尤其打开后宫的时候，一个人静静坐下，亲人仿佛正向我走来。”
苏渊从老爷子脸上读出一种幸福和不舍，感同身受，其实华夏瓷器含蓄内敛，温文尔雅，充满传统士大夫文化的韵味。
而元青花的纹饰极其繁复，色彩为蓝白二色，这与汉唐以来的文化不符。而且器型硕大，开创瓷器新纪元。
这无疑是与元代海内外交流频繁，东亚与中东文化传播有关，很多瓷器带有明显的中东当地宗教色彩。
尤其是装饰艺术，深受当地美学和教理影响，崇尚繁密，不喜空白，构图严谨，具有抽象，规整，均衡的审美倾向。
主题为植物，几何纹饰和阿拉伯书法，纹饰有缠枝纹，连珠纹，变形莲瓣纹，菱形开光，同心圆等。
很多大碗大盘的尺寸达到40厘米以上，有些瓷器达到史无前例的70厘米高，完全是为满足中东地区席地而坐，共同聚餐的习惯而制。
蓝色更是元代以前的瓷器不可能出现，我们崇尚红色和黄色。红色是生命，黄色是根本。
蓝色，尤其是青花之蓝在过去文化审美中过去从未占有一席，甚至长久以来视蓝为不吉。佛经中恶鬼称之蓝婆，古代乡试用蓝笔处分，称之蓝单；传说中有蓝蛇，其首含毒称之蓝药，药人即死。
可以说元青花是中东土豪最梦寐以求的极品，皇室身份的象征，有钱都买不到！
足足三个多小时，苏渊心满意足，仿佛有种吃撑了的感觉。每件都是国宝重器，背后不但蕴含高深工艺，还有深厚历史底蕴，如同满汉全席，令人痴迷。
回到作坊，花一天时间记录整理，各种工艺了然于胸，彻底对青花瓷深刻领悟，开始动手实践。
将早就磨细的湿料放在大碗中，比例约为三分之一，用汤匙将料搅散，然后用开水对料冲泡。同时用汤匙不停的搅动，直至水面泛起泡沫为止。
待其沉淀后，撇去上面的清水，才能分碗调制水色。拿出茶水，这是景德镇代代相传的秘方，分碗时不但要注意根据所需控制料量的多少，如果对入适量的茶水，搅拌均匀，可以有效防止生水。
所谓生水，是分水中出现的一种现象，即在分水时料与水不融合，水料分体，影响青花发色和装饰的表现力。茶水不能太浓，否则茶叶中的胶汁会生涎，使料结块，影响分水质量。
拿起特制的鸡头笔，开始掌握料性，也就是研究如何画的问题。青花料是一种矿物质的粉末，用水调和后易沉淀，同时泥胚的吸水性极强，料笔画上去，如果动作迟缓，水分被坯体吸干，则无法用笔。
如行笔太快，以致料淡而显纤弱，行笔太慢，以致料色堆积而显呆板。如做到眼明、心细、手准，才能运笔自如，得心应手。
落笔时，笔中满含料水，因此对弧形坯体尽量将凸面顶端与笔锋相对，落笔后迅速用笔锋带动料水移动，如同清风拂面，不可擦动泥坯，与坯体保持一定空隙，避免笔锋摩擦坯泥掺入料水中影响发色。
动作之间，停顿错落，节奏快慢，轻重缓急，需要匠人存乎一心