演员的首次见面，以及第一次剧本工作坊，非常高效和有益。大家都放下怀疑，开始进入到一个正常的工作氛围里——如果只是一个普通的西区项目，它可能不需要经历这一点，但《默》并不普通。
当正式开始排练的时候，尤其如此。
对演员的挑战的太强大了。
“五分钟内，我需要跳一段耗尽全身力气的舞蹈，然后独自演唱一首歌曲，同时，我必须在现实和回忆中切换我的情绪和状态，关键是，这三者竟然需要同时发生——斯图尔特，太难了。”春芽老师的扮演者，英文版里叫玛莎老师，是个三十出头的女演员，略有些脂肪堆积在腰间，满头都是汗。
外国音乐剧演员演戏是非常用力的，如果有一条用劲儿的水平线，欧美演员大概是要比亚洲演员高一大截。虽然他们的身体素质也更强一些，不过显然，在《默》里，体力和精力的消耗程度，高于他们身体上拥有的一些优势。
斯图尔特是导演：“我完全知道难度，凯瑟琳，这不就是我们请你来的原因么？”
“别说好听话，如果不是我能跳，你看都不会多看我一眼。”
季铭听乐了。
凯瑟琳看着季铭，朝斯图尔特努了努嘴：“这可是个出了名的势利眼。”
“哈哈。”
“好吧好吧，休息一会儿，我们再试一次，势利眼先生请求你了。”
“继续吧，”凯瑟琳深吸一口气：“我可不能让季等太久。”
很快，凯瑟琳开始重新尝试刚才那一段高难度的表演。
“他们的自主性很高，”佟鑫宇有点羡慕地跟季铭说道，之前的十几个种子，大部分参加过几次工作坊后，都已经回国去工作了，佟鑫宇留在这里继续跟组，稍后会跟季铭一起回去。
季铭点点头，佟鑫宇说的自主性，不单单是不怕苦不怕累，一遍一遍走那种，而是，确实这些演员会自主地寻找一个好的表演状态。因为他们是很自由的，身体、嗓子，都非常自由，导演也给他们很多空间，所以他们会根据本能和经验去寻找最舒适和最具效果的表演方案。
在国内，很多音乐剧演员科班出身，演起来一板一眼，如果没有人协助点拨，演一百遍，好的还是好，坏的依旧坏，这是大环境决定的。比如凯瑟琳，她已经演了十年音乐剧，算上校园时期，接近15年了，国内根本没有那么多音乐剧让人演。
中戏喜欢说解放天性，可能应该朝这个方向走一走。
剧组排练的高效程度，也让佟鑫宇很吃惊。
中文版的《默》和英文版的，其实排练时间都差不多，一个多月两个月的样子。但是这段时间内填充进去的内容，是很不一样的。
同样说凯瑟琳，她今天那一段戏，已经演了七遍了。与此同时，季铭在休息之前，演了两段戏，每段三遍，其他演员，艾琪虽然只是跳一支舞蹈，但也验证了很多想法，红发的蕊儿——英文版叫佩姬，和她的男搭档罗伯森，共舞到满身大汗。
排练场地并不大，但却像一个严密的机械机构，每一个齿轮都在流畅地转动着，这是长年累月建立起来的工业基础。
大开眼界，就像本世纪初，电影局组织第六代导演去好莱坞看派拉蒙片场一样——完全不一样的电影世界。
当季铭和佟鑫宇回到京城的时候，《默》剧组的演员们，就觉得佟导的眼神都绿油油的，跟狼似的。
可怕。
佟鑫宇确实开始调整自己的方式，演员们也在这种更松弛，也更严苛的方式中，将自己学习到的中国式舞台表演方法，和更西方的表演法融合