算是传统的扬琴曲目，但同样是有着各种不同版本的，秦放歌会如何进行改编和演奏，也是特别值得大家期待的。
这首曲子共分为四段，第一段是慢板，节奏自由，感叹地、回忆地，低音区的切分节奏音型和中、高音区的摇指旋律交替进行，似乎是想表达林冲内心的叹息和悲愤之情。
第二段则转入小快板，前半段节奏及技法多变，使用压弦，模仿戏曲中的锣鼓场面，表达了一种恐惶不安的情绪；后半段在左手固定低音的伴和下，右手在高音区使用摇指奏出急促的旋律，具有一种紧迫感。
第三段以连续的滚拂扫弦、重吟和摇双弦技法模拟风雪交加。
第四段旋律紧凑而坚定，表现林冲最终下定决心，奔向梁山。
对陈天虹和黄静她们来说，读着曲谱，看秦放歌演奏，简直是一种莫大的享受。她们大都有看过《水浒传》的电视，以前经常在放。对于林冲这个人物，也都比较熟悉。还有就是，以前的语文课本中，就有“林教头风雪山神庙”的选段。
不光对她们来说是这样，对其他观众而言，这样的题材，也都是相当熟悉的。读《水浒传》的人还是挺多的不说，影视课本，甚至是网络小说中，都有很多梁山相关的题材。
秦放歌淋漓尽致的演奏，也仿佛让大家看到了那个原本有着豪气冲天的胸襟，却又被现实所束缚，待得他终于得到解脱，蒙冤落难反而是有了真正自由，从此鱼入大海，龙出生天！
这首扬琴独奏曲的演奏难度自然是相当高的，原本的各种版本都不简单，在秦放歌改编的时候，难度更是增加了很多。他几乎是把扬琴的高难度演奏技巧，都融入了进去。
听得现场学扬琴的学生们，全都有些头皮发麻。
可惜秦放歌并没有就此停歇下来，很快就是第二首登场，扬琴独奏曲《古道行》。这名字很容易就让大家想起他所创作的《送别》，“长亭外，古道边，芳草碧连天……”
但这是一首以丝绸之路古道为主题的扬琴曲，秦放歌也是特意先做了说明，免得浪费观众们的感情。
黄静她们都有略读过曲谱，而且，她们还有跟秦放歌一起重走丝绸古道的宝贵经历，感触也越发深刻。当初是为了创作找灵感，她们也跟着沾了光，见识并学到了很多学校里根本学不到的东西。
秦放歌也以此为题材，创作了很多的音乐作品，不光用在了纪录片《丝绸之路》音乐，也为她们乐团创作了不少的作品，还有就是他的钢琴协奏曲《丝绸之路》，甚至远赴欧洲进行演出的。
这首《古道行》扬琴独奏曲，首先是引子：以手指抓弦和泛音奏出远古空灵的纯净佳音，开启丝绸古道之路。
学扬琴的学生们都懂的，抓弦是扬琴里的特殊技巧，左右手中指接触琴弦，与琴弦摩擦发出声音。泛音更要体现空灵的感觉，不能太过僵硬这样，能让整个散板，体现出古道纯净的声音。
看秦放歌的示范演奏，他们仿佛就能感觉到那种山河风光依旧，可如今早已经历世事浮沉，原先的辉煌在这一刻，都消失得无隐无踪，只留下斑驳的痕迹的无限感概。
渐行渐远的音乐，似乎也渗透出看尽世事沧桑的凄凉，和万分惆怅的情感。
第一部分：行板，感叹古今，往事不堪回首，在这斑痕累累的古道上，行路难，写愁寄恨，思绪万千。
秦放歌在音乐情感上的把握是特别精准的，这部分情感就是以惆怅忧伤为主的。还有，直播画面里，也是清清楚楚给了他演奏时候的高清特写，能让看直播的观众们，都能更看清楚他演奏时候的细节。
扬琴中的轮指技法